“艋舺”也有用3D動畫軟體處理過…

原來MONGA有運用Autodesk Maya的3D動畫特效技術，舉例來說，《艋舺》片中經典的打鬥場面，導演選擇局部對位的方式，取代一般電影畫標線、作記號的對位方式，讓劇中演員自然盡情發揮，讓打鬥的畫面顯得自然且生動，再加上導演獨特的創意巧思，為該片創造出特別的意境，但相對來說也增加3D後製的難度。

大腕影像執行長林哲民表示，「在累積了包括《海角七號》等國片的3D電腦特效經驗後，大腕影像對電影動畫特效的運用更純熟、多元，此次《艋舺》便特別著重於意境式CG特效的創意表現。另外，在《艋舺》片中運用到最多3D特效的場面，是對兩個移動的主角進行局部對位，當中須考量到衣服、主角肢體和武器的相對位置與各環節，例如對打戲中的『刀柄』和『衣服』對位，就費時近一個月的時間才完成；然後再針對噴血的畫面進行模擬和對位，並融合導演的創意構想，讓這場打鬥畫面自然而生動。」



Autodesk Maya軟體內建動力模擬程式，可提供流體與剛體的模擬。其中流體系統具備的粒子(Particle)和流體(Fluid)，有助於大腕技術團隊製作逼真的噴血畫面，並可節省拍攝的時間和人力，以完成更細膩且真實的畫面。林哲民進一步指出，「為求血濺畫面栩栩如生，大腕技術團隊不斷進行微調，嘗試至少20到30種不同方式呈現，甚至動用到每秒1,500格的高速攝影機拍攝，以分析、輔助模擬出更生動的噴血特效。」

另外，《艋舺》全片皆在臺北市萬華區一帶拍攝，在二十年的時空變遷下，如何重現八十年代的《艋舺》，除了仰賴實景重製外，3D電腦動畫的輔助更是不可或缺的技術。林哲民解釋道，「該片拍攝地點出現許多新興的高樓大廈，增加導演拍攝時角度取景的難度，因此透過3D動畫製作修改，讓導演可較無限制地拍攝任何角度，但卻不會因此而增加拍片的工作時數。」